"In my opinion all artwork is stored energy.
The art releases its power whenever a viewer becomes a dreamer"
Utstillingen åpner lørdag 22. august 2026 og er åpen hver helg til og med søndag 13. september.
Åpningstider ellers er fra 12:00 til 16:00.
Et sted å se fra
Jeg arbeider med tegning, maleri og skulptur. Sentralt i mine prosjekter er nettopp forholdet mellom disse utrykkene. Overganger fra det todimensjonale til det romlige og skulpturelle er viktige for meg. Arbeidene blir jobbet frem i en intuitiv prosess, erfaringer og elementer fra tidligere arbeider er ofte med. Dette kan være helt konkret, som å fortsette et tidligere arbeid eller å videreutvikle konsepter, former eller strukturer jeg har arbeidet med før. Selv om utgangspunktet kan være det samme, gjør tiden som har gått, den nye situasjonen og øyeblikket jeg befinner meg i at uttrykket alltid blir annerledes. Arbeidet gjentas aldri på samme måte, men transformeres av konteksten og erfaringene som har oppstått underveis.
«Ingen stiger ned i den samme elven to ganger, for det er ikke den samme elven, og hen er ikke den samme personen.» Heraklit
Mitt formspråk er abstrakt, med innslag av elementer fra naturen. Jeg ønsker å skape taktile og romlige uttrykk som ikke lar seg entydig definere – uttrykk der fenomener som er både flyktige, kraftfulle og subtile kan undersøkes og erfares. Arbeidene fremstår som visuelle undersøkelser snarere enn illustrasjoner av en bestemt idé. Titlene fungerer derfor kun som antydninger og åpner for mulige innganger til verkene.
Jeg er opptatt av spennet mellom det vare og det kraftfulle, mellom det definerte og det oppløste. I arbeidene mine undersøker jeg ulike energier og hvordan de kan komme til uttrykk gjennom volum, bevegelse, materialitet, lys og mørke.
Materialitet er en viktig del av denne undersøkelsen. Jeg er interessert i hvordan ulike materialer og overflater, fra det matte og porøse til det glatte og reflekterende påvirker utrykket. Likeledes utforsker jeg kontraster mellom tette og åpne former, tyngde og letthet, transparens og tetthet, samt rytme og romlighet. Det er i møtet mellom disse kvalitetene og motsetningene at arbeidene utvikler seg.
Den kunstneriske prosessen er den viktigste drivkraften i arbeidet mitt. Jeg blir inspirert av det som oppstår underveis, av uforutsette sammenhenger, materialenes motstand og muligheter, og de nye bevegelsene som vokser frem gjennom selve skapelsen. Det er prosessen som gir meg lyst til å fortsette.
«in my opinion all artwork is stored energy. The art releases its power whenever a viewer becomes a dreamer.» Larry Bell
Utstillingen på Galleri Christinegaard vil bestå av tegninger, malerier og skulpturer. I tillegg vil jeg tegne direkte på gulvet med pastellkritt og kull. Utstillingen er tenkt som en stedsspesifikk installasjon, der de ulike verkene og intervensjonene inngår i en helhet og skaper et samlet romlig uttrykk.